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“我记得很清楚，他在接受中国记者采访时，是这样说的——我得到的答案几乎一致，他们说其实拍片的时候根本没想过要有美国特色这个问题，也就是说，好莱坞不认可‘民族的就是世界的’这个观点。很多人一直在强调电影要拍出民族特色，这是一种理念上的差异，却是很值得我们研究的一个现象。不是说我们不要民族特色，而是不能为民族特色而民族特色，那样拍出的电影就像实验片一样，再受关注也只可能是小众电影。”
“可能有些词汇我表达的不是太准确。”杜克补充说道，“但意思不会错。”
那次采访，杜克之所以在场，是因为李安在为《绿巨人》挑选合适的摄影棚。
尽管知道李安不适合这部影片，杜克却无法阻止，早在他投资漫威之前，绿巨人的电影版权就被卖到了环球影业，眼下超级英雄电影越来越热，漫威有心收回版权，环球影业哪里会轻易放弃。
这部影片最终没有逃过扑街的命运，根据双方改编协议的补充条款，电影反响太差的话，漫威是有权力用相对较少的代价收回版权的，目前双方正在谈判，浩克重新回归难度不算太大。
其实，这是一个很简单的问题，就电影而言，民族的在很多时间里，都不是世界的。
文化差异绝对不是说说那么简单。
只要稍稍有点头脑的人都能看得明白，中国正在迅猛崛起，但目前这还是个以西式文化为主的世界。
杜克借用李安的话，只是想用比较委婉的方式表达出来。
左强和**峰前面几次举手，都没有被选中，不禁对着主持人挤眉弄眼，主持人是他们的熟人，双方事先就有过沟通，所以下一个问题时，**峰被点了名。
“罗森伯格导演，我叫**峰，来自文学院，是一名狂热的电影爱好者。”
看着这个个头不高的男孩，杜克点了点头，“你好，江同学。”
**峰问出了自己想问的问题，“我有心向编剧方面发展，但据我了解，中国电影圈编剧的地位不高，在好莱坞，编剧和剧本会受到重视吗？”
“当然会，所有能促成一部电影成功的人，都会受到重视。”
听到这话，**峰赶紧补充了一句，“新人编剧呢？我看过很多流言和文章，一个编剧写出出色的剧本后，往往能引起好莱坞大公司的争抢，这是真的吗？”
“确实有这种可能，但前提是……”杜克竖起一根指头，“这个编剧是业内的金牌编剧！新人编剧……”
杜克摇了摇头，“换一种说法，我是华纳的股东和执行董事，了解一些这方面的情况，每年投递到华纳的剧本大概有5000到6000个，华纳的采用率不足千分之零点五，新人编剧的作品被启用的可能不足万分之一……”
“好莱坞从来都不缺少剧本，华纳兄弟的剧本库里，最少有三万个剧本在等着发霉，其中可能有许多新点子和开拓性的创意，它们被采用的几率非常低，就这么说吧，想要用剧本打动电影公司，基本是一个梦。”
“你们可能不清楚一件事，好莱坞的很多项目，在寻找资金的时候，仅仅是一个想法和计划，根本没有剧本，那些有名的制作人找到有意向的投资和合作方后，才去找知名编剧编写合适的剧本，而每一个好莱坞的项目，都会经过非常严格的审核，即使是电影公司的ceo，也没有单独决定立项的权力。”
“所以，别指望以一个剧本打动好莱坞，更不用想因为一个剧本，好莱坞就会把某个人奉为天才。”
左强从**峰手中抢过话筒，问道，“如果是您的公司，遇到了一个新人的非常有创意的剧本，您会采用吗？”
“百分之九十九的情况下，不会！”杜克很平静的说道，“我的公司只拍摄商业电影，对于好莱坞式的商业电影来说，创新就等同于巨大的风险，意味着可能无法收回数以千万美元计的投资。”
这可以说是好莱坞的现实，制片公司宁愿用知名编剧和制作人的平庸的想法，也不会用新人的充满创意的剧本。
著名的创意剧本榜——剧本黑名单，很多剧本在上面挂了好多年，都没有公司愿意接手，极少数被制作成电影的剧本，商业表现只能说很一般。
这里是中国，杜克又是世界闻名的电影导演，话题总是绕不开中国电影。
于是，下一个提问的男学生问道，“你最喜欢的中国电影和电影导演是谁？”
“最喜欢的电影是《霸王别姬》，里面出演虞姬的男演员，到现在还让我惊叹不已。”杜克稍稍想了下，“最喜欢的导演是张艺谋，他拍摄的《英雄》使用的色彩让人印象深刻。”
又一个人站起来问道，“罗森伯格导演，您将来会拍摄一部纯粹中国风格的影片吗？”
“应该不会。”
说到这里，杜克语气一转，“现在越来越多的好莱坞电影，开始尝试将世界各地的文化和民族元素，融入创作风格中，多元化和融合其他优秀的文化元素，一直是好莱坞电影的发展趋势，我本人非常喜欢中国文化，也在吸取中国文化的元素运用到电影当中，比如《黑客帝国》中的功夫，未来我会继续这方面的尝试。”
现场互动持续了大概二十分钟，随着这次活动的结束，杜克的中国之行也走到了尾声，准备返回北美，开始《蝙蝠侠》的筹备工作。
第五百一十五章跟乔布斯的对话
第五百一十五章跟乔布斯的对话
尚海电影节还没有结束，杜克就乘坐自己的公务机，飞向了洛杉矶，此次中国之行，除了利用数个推广活动，扩大罗森伯格式电影的招牌外，其他收获只能说一般，特别是中美同步上映的《飓风营救》，能带来的实际收入只能说聊胜于无。
受制于市场规模和院线数目，杜克离开的时候，《飓风营救》在中国上映整整一周，拿到了4228万rmb票房，虽然相对于这个年代的大部分电影来说，算是相当不错的票房成绩，但只有百分之十三的票房分成比例，根本带不来太多实际效益。
好在未来是光明的，只要他的品牌足够响亮，等几年之后，自然会有丰收的时候。
相比于中国，北美才是杜克的事业根基所在，《飓风营救》在本周的四个工作日里，维持着平稳的表现，总计拿到4117万美元，加上首周末的5125万美元，北美票房尽管未能一周破亿，却也达到了9242万美元，相对于影片的题材类型和投资规模来说，这已经是非常不错的成绩了。
而且影片的观众口碑一直不错，cinemascore院线观众好评率始终维持在百分之八十五以上，在水军基本没有发动的情况下，imdb评分暂时也高达8。5分。
不过在第二个周末，《飓风营救》遭遇了斯皮尔伯格的《幸福终点站》。
在好莱坞。商业影片的题材类型和投资规模，对于市场成绩的影响同样重要，甚至能比得上导演和巨星的作用。例如前几年，杜克执导的不是魔戒系列，而是换成《肖申克的救赎》这种类型，即使是他也无法让影片超级大卖，好莱坞的众多影片也不会绕道而行。
同样的道理，在今年的暑期档里，众多的影片没有再像去年的那样躲着《飓风营救》。因为根本没有必要。
这个档期其实是杜克精心选择的，他对于很多大卖的影片，大致都有些印象。那柿子当然也挑软的捏。
绝大多数时间里，斯皮尔伯格都是不好捏的柿子，但《幸福终点站》绝对是例外，这是犹太老头少有的扑街作。
最近几年。梦工厂的处境越发艰难。每到梦工厂遇到困难的时候，斯皮尔伯格就会推出一部作品，好莱坞也有了一道奇特的景观——梦工厂陷入困境，斯皮尔伯格出手拯救。
但再伟大的导演，都无法一个人撑起梦工厂这般庞大的公司，杜克不能，詹姆斯？卡梅隆不能，斯皮尔伯格也不能。
何况。再好的导演，也有失手的时候。
《幸福终点站》无疑就是斯皮尔伯格的失手作。尽管集齐了斯皮尔伯格、汤姆？汉克斯和凯瑟琳？泽塔琼斯三大票房保证，反响却远远低于梦工厂和外界的预期。
这个周末的三天里，《幸福终点站》只在北美收获1905万美元，除去留下一句堪称经典的‘我这一生都在等待，却不知道在等谁’的台词，怎么也谈不上成功。
《飓风营救》虽然次周末票房下跌百分之四十，但3075万美元成成绩，足以保证影片蝉联北美票房榜冠军，同时将北美票房推入亿元大关，累计达到1亿2317万美元！
回到洛杉矶，休息了一个周末，杜克重新投入到工作中，《飓风营救》并没有耗费他太多的精力，影片走到现在这种程度，实现高额盈利根本不是问题，有华纳兄弟的宣发部门盯着，也不用他太过关注。
首要做的，就是让蒂娜？菲和代理投资人大卫联合成立谈判组，与华纳兄弟进行收购谈判。
公爵工作室握有魔戒三部曲、哈利波特系列、黑客帝国三部曲都诸多的版权，看似规模不大，实际盈利却很高，华纳兄弟想要吃下去，肯定要拿出数量不菲的真金白银，而且杜克不缺乏现金，他要的是华纳兄弟或者时代华纳等价的股份。
谈判从来都不是一件简单的事情，这场谈判只是刚刚开始，杜克又参与到了另一场谈判中——皮克斯工作室与华纳兄弟的合作。
经过最近几年的增持，杜克在华纳兄弟的股份，已经接近百分之九，华纳兄弟的收益与他可谓息息相关，而且一旦公爵工作室收购完成，他手里的华纳股份将会继续增加。
何况，他还有别的想法。
以现在皮克斯工作室的规模，华纳想完成并购，必然要用股票换购和现金支付的方式，相比必须维持巨额流动资金的大型电影公司，杜克手中有充足的现金，魔戒三部曲获得的收益，大部分都没有动用。
这可谓是一场连环谈判，蒂娜？菲与华纳兄弟的谈判，会有一项最为基础的条件，条件与皮克斯工作室紧密相关。
随后杜克专门去旧金山，与正在养病的史蒂夫？乔布斯进�