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时间。我们还可以使时间回到过去或者进入未来。
电影制作者改变时间是因为他们要创造一个戏剧性故事。只有对推进故事发展有用的时间会保留下来，其他将被抛弃。
一个场景内的时间变化
观众已学会预期一个场景内的时间转变：一个女人打开电梯门上楼。我们只是看到她在上升的电梯中。然后我们切到她进入位于35楼的律师办公室。这是一个加快时间的常用剪辑技巧。剪辑也可以通过切换到多个反应或是插入镜头来减慢事件（event）的进程。从时间调控的角度来说，两种方法都是能够给场景带来很多弹性的标准剪辑技巧。
闪回和闪前
较少弹性的地方是在场景间的时间变化。尽管单独的一个闪回或闪前一般不是问题，但在全片中持续交织不同的时期，难度就大得多。
局 限
通过叙述者，小说家可以在一个单独的段落里表现人物对过去或未来梦想的沉思。之后对记忆中的语言或想象中的未来动作的闪回可以在整个故事中持续出现。这就落入了读者的期待中。
除非电影制作者借用了小说家的叙述者或使用额外的解说，要在电影中实现这些是相当难的。时间上来来回回的切换在视觉上会显得凌乱。即使电影制作者选择叙事或语言较多的段落来回切换，大部分观众还是很快就坐不住。
尽管存在一定的难度，闪回和闪前还是提供了很有用的手段。下面是利用闪回和闪前达到很好效果的一些影片。
时 间（2）
推荐影片
《公民凯恩》、《日落大道》、《泰坦尼克号》、《回到未来》（Back to the Future）、《电话惊魂》（Sorry； Wrong Number）、《偷天情缘》（Groundhog Day）、《杀死一只知更鸟》（To Kill a Mockingbird）、《抚养亚利桑那》（Raising Arizona）、《午夜牛郎》（Midnight Cowboy）、《罗拉快跑》（Run； Lola； Run）、《走出非洲》（Out of Africa）、《性书大亨》（The People vs。 Larry Flynt）、《热泪伤痕》、《改编剧本》、《恐怖角》（Cape Fear）、《美国美人》
推荐学习
将任意一部改编成电影的小说原著和电影剧本进行比较。例如比较《与狼共舞》小说和电影剧本的前10页，看看小说里面有多少次时间交错。叙事者带着读者来来回回，再现了主角的记忆，同时还评述了对未来的渴望。然后再看看电影剧本。在电影剧本的前10页叙事者完全不在场。几乎没有提到过去或未来。考虑到这两个版本都是迈克尔？布莱克一个人所写，它们利用时间讲述同一故事的方式的差别就尤其令人错愕了。对比小说及根据小说改编的电影剧本，你会发现小说家和电影编剧在利用戏剧手段上的差异是多么大。
下面这些影片示范了戏剧性运用时间的不同方法。
电影元素
26。定调（pacing）《巴顿？芬克》
27。时间对比（contrast of Time）《低俗小说》
28。时间扩展（expanding Time）《低俗小说》
29。慢动作（slo？鄄motion）《愤怒的公牛》（Raging Bull）
30。快动作（fast？鄄motion）《天使爱美丽》（Amélie）
31。闪回《日落大道》
32。闪前《性书大亨》
33。定格（freeze Frame）《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid）、《末路狂花》、《四百下》
34。视觉提示（foreshadowing）《钢琴课》
电影元素：通过定调扩展时间
电影元素：通过定调扩展时间
作为观众，我们期望时间像我们自身经历的那样呈现。破坏观众的期望带来创造性的机会。改变时间可以通过很多种方式实现。在下面摘自影片《巴顿·芬克》的例子中，定调被用来减慢时间并外化主角对于新环境的焦虑。
片例：《巴顿·芬克》
Earle旅馆对于这个刚刚到纽约的剧作家巴顿·芬克来说是一个奇怪的新家。科恩兄弟利用旅馆来外化巴顿对于洛杉矶新环境的不习惯。
剧本随后几页，在切特（Chet）处登记完后，不安的巴顿进入旅馆电梯。巴顿一进电梯，就好像进入了另一个平行宇宙。电梯员的每个动作都明显迟钝。好像电梯员是生活在一个不同的时区里，那里小时和分钟都由不同的时钟产生。
戏剧价值
这个定调技巧暗示了这个世界是脱节的，有些不太正常。这个技巧在不使用语言的情况下增加了悬念，使得观众担心前面会发生什么。同时还暗示了时间改变可能不是真的，只是巴顿内心焦虑的一个投射。这有助于进一步表现巴顿内心的混乱。在同一个场景内改变定调有助于把场景分为不同的部分，并且/或者把人物划分在不同的世界。
《巴顿·芬克》（1991年，第一幕，第12页）
编剧：乔尔·科恩、伊桑·科恩，1990年2月19日稿
巴顿正走向电梯。
电 梯
巴顿进入电梯，把行李箱放下。
一个上了年纪的白头发老人，穿着油渍的栗色制服，坐在呼叫面板对面的凳子上。他没有注意到巴顿的进入。
一会儿之后：
巴顿：
“麻烦按一下六楼……”
电梯员慢慢地站了起来。在他关电梯门的时候：
电梯员：
“下一层，六楼。”
电影元素：时间对比（定调和交叉剪辑）
电影元素：时间对比（定调和交叉剪辑）
通过两个场景的交叉剪辑，可以创造一些戏剧性效果。例如，影片《末路狂花》开场中的交叉剪辑，交代了塞尔玛和路易丝的职业选择，建立了一种对比。后来，两个女人收拾东西时的来回切换镜头更进一步外化了她们的个性差异。
交叉剪辑还可以加快节奏、强化悬念。下面的例子摘自影片《低俗小说》中“肾上腺素注射”戏的序幕。
片例：《低俗小说》
场面：文斯（Vince）驾车向他的毒贩家疾驶而去，深恐正坐在他汽车前排座位上的老板妻子米娅（Mia）因吸毒过量丧命。
冲突：文斯非常需要他的毒品贩子的帮助，但是毒贩兰斯（Lance）却让文斯屡屡碰壁。
文斯的镜头
文斯驾驶着他的汽车转了个圈进入画面，朝摄影机驶来。
从这里我们看到文斯的大特写。他的头充满了画面。他望向银幕的左方，位置从未发生改变。他看起来就像是出膛的炮弹。
然后我们切到兰斯的房子，毒贩兰斯有些醉意地大嚼着早餐食品，同时还正对着电视上的老式闹剧发笑。
兰斯的镜头
兰斯的镜头比较广、比较松，开头是场面调度。兰斯懒洋洋的举止，再加上散乱的起居室，这让人觉得这场戏没有焦点。兰斯穿着睡袍慢慢地朝电话机走去。全景镜头和慢腾腾的动作使悬念达到顶峰。兰斯略带醉意的举止及他好勇斗狠的天性进一步强化了悬念。
然后我们在两个场所（location）间来回切换。
戏剧价值
每次我们切换到兰斯的房间，文斯都希望得到合适的答案，但每一次都被画
电影元素：闪回（1）
电影元素：闪回
闪回是小说和戏剧中的基本技巧。在电影中用得相对比较保守，因为闪回有可能使我们游离于往前发展的情节。闪回的目的是给观众补充重要的背景故事（backstory）。很多编剧书籍都建议不要采用闪回，因为闪回是一个明显“会吸引注意力的工具”（catch？鄄up device）；确实，闪回是一个“会吸引注意力的工具”；实际上，这也正是闪回的功能。无论如何，闪回是否能够达到效果，完全依赖于它的艺术表达。
对于电影制作者来说，背景故事是一个相当棘手的问题。如果不放手使用解说，表现过去的方法极为有限。闪回是解决这个问题的一个方法。
闪回使用是否成功的关键在于它是否推进了情节往前发展。如果使得影片（情节）人为地停滞下来，或明显地只是在影片中“信手拈来”或在美学上很庸俗，那么观众就会不接受它。然而，有太多精彩的闪回可以证明其价值。下面的名单是一些使用了闪回技巧的影片。它们是电影史上一些最为人称道的影片。让我们来看看其中的一部《日落大道》，看看它是怎么运用闪回的。
片例：《日落大道》
在经典影片《日落大道》中，主角以画外独白（voice over）的方式登场。主角告诉我们一个好莱坞的电影编剧刚刚死去，警察正在调查。在若干镜头中我们获知叙事者就是死去的电影编剧。然后我们看到了叙事者。他是在一个比弗利山游泳池里脸朝下漂浮着的尸体。
戏剧价值
表现背景故事。
其他片例
《公民凯恩》《电话惊魂》《杀死一只知更鸟》《午夜牛郎》《走出非洲》《热泪伤痕》《恐怖角》
A1
到
A7
警察、灵车、摩托骑警，都转入车道……
外景，诺玛家
警察抵达，开到屋前。人们出来，摄影机跟摇他们走到泳池边……
吉利斯的水下镜头
在泳池里，脸朝下，一群人打着闪光灯从上面拍照……
叠化：
外景吉利斯在好莱坞的公寓
电影元素：闪回（2）
由侧边字幕和音乐开场，在播放字幕时摄影机沿着街道前进，然后停下来，上摇到街道上，看见验尸官的灵车拐向诺玛（Norma）家。字幕结束后，画外独白开始，摄影机上摇，警笛声响起
吉利斯（Gillis）的声音
“是的，这就是加利福尼亚州洛杉矶市的日落大道。现在大概是早上5点钟。”
“这就是杀人小分队。都是警探和报社记者。
“在这个无比庞大街区的一座大房子里面，报道了一件凶杀案。你会读到这起案子的最新版本。我相信一定会。你可能会通过收音机听到，或在