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其实影评人还有电影研究者都是依托电影工业的产物，没有沸腾的中国电影，他们什么也不是！
早些年，你能看到戴景华参加综艺节目？
典型的端起碗吃肉，放下筷子骂娘！
……
“很多业内人士认为这个时代是对电影的伤害，他们怀念上世纪八十年代，您会有这种看法吗？”
“…不会，我肯定要感谢这个时代，否则，我也不可能二十三岁就能拍摄院线电影，至于怀念上世纪八十年代？我是九零后，没有成长在那个时代，所以，谈不上怀念！”
这倒是，小白今年二十六，没赶上‘风起云涌’的八十年代…
其实很多人怀念上世纪八十年代的原因就跟一帮人鼓吹民国时代一个原理，叶公好龙罢了！
中国历史上有个现象，基本上社会越动乱，思想越活越，社会越太平，思想越禁锢。
和平年代呆久了，总想回到过去感知一下…
评价某个历史时代决不仅仅是虚无缥缈的价值问题，更须要确切广泛的实证。
小白接着道：“有相当一大部分人在现实中找不到存在感便喜欢缅怀过去。所以再过几十年就会有人来缅怀我们这个时代了，甚至到时候这些人还活着的话，他们大概也忘记了这是一个他们曾经无比憎恶的时代，只顾着接着缅怀了。”
“作为导演，我也有自己崇拜的大师，比利·怀德，库布里克，希区柯克，但是我从来不会拿他们的电影审核现在的电影，时代不一样了！”
“有一大批影评人，每次看到新电影，总要喊一句‘我们这个时代，比伯格曼的时代要脆弱多了…’”
主持人拿着手卡，接着问：“戴景华教授曾经说过‘对于绝大多数今天电影观众来说，他们相信‘电影就应该愉悦我’‘电影就是眼睛吃的冰激凌、心灵坐的沙发椅，凭什么我还要学，我还要琢磨？’。对于这些人，我就会说，‘你先去读点书，先上点课，你再回来看艺术电影。看不懂艺术电影是你的耻辱，而不是你的骄傲！’，你怎么看待这个问题？”
“…如果电影真的要沦落到必须要有丰富的美学储备、哲学思维、文学修养才能看得懂，那我估计整个行业要消失百分之九十九的人，真是因为电影艺术的通俗性，才能让这门艺术变得老少皆宜！”
“我曾经看过戴老师的一篇访问，她说‘我一直希望看到一个电影，主人公混得极其惨，极其平庸，这样一个人的爱情，可能就是有价值的，因为这是一个人的价值。’，这样的电影如果拍出来，会有多少人看？我认为，电影可以是艺术，但请您自己买单！如果你拉来了投资，第一件事就是要为投资人负责！拿别人的钱，完成自己的梦想，这是一种很自私的行为！”
“所以，你是唯票房论的导演？”
“…不是，我是觉得我们的影评界对商业片的要求太苛刻了，我们的电影工业基础不完善，没有形成好莱坞式的颁奖季，除了票房，几乎没有任何回收资金的渠道，这是不正常的，如果我们也能有自己的奥斯卡，有一个权威性的奖项可以带动一些晦涩难懂的电影的票房成绩，那情况就另当别论。可现实是没有这么个奖项，收不回成本，我们这些导演就很难有下一次机会，所以，我说国内的影评人都很自私，您要是鼓励文艺片，为什么不自己掏腰包赞助呢？每天赶场似的参加那么多活动，我就不信没有钱支持文艺片创作！”
“电影有艺术片，有商业片，各有不同的批评标准。如果说，对一部主要指向是娱乐的影片，不谈商业手段成功与否，不研究接受效应，而是举起艺术、文化的大棒，将其一棍子打死，对整个电影产业是不利的。”
……
当晚，这篇简短的专访就登上了微博推送。
当然是简单剪辑之后的，但是采访的内容一个字没落下全都出现在了短视频上。
小白的粉丝们自然喜出望外，纷纷评论。
“老大说话真是有理有据，让人不得不信服！”
“就是，人民就是喜欢娱乐片，你不喜欢，你算老几？”
“对，特别反感这帮人，每天嘴里说着都是‘中国电影怎么怎么样’，我看中国电影好好的！”
“最烦这种所谓的专家故作姿态，以为就自己懂艺术。”
现在的形势是小白明显占了上风，唯一的劣势就是没有重要奖项撑腰，否则，他的话就是真理，不用怀疑…
反倒是被小白实名diss的戴景华一直没有出声，难道真的像她标榜的那样‘我从来不参与骂战。我遭到过很恶毒的攻击和谩骂，无所谓。我只要继续说我要说的东西就可以了，而不是骂回去。’
可能她在憋着大招？
无所谓了，上映第三天，24号，《九品芝麻官》单日票房。6亿，首周末票房8。55亿，加上电影的1。2亿，首周末9。75创下了白小飞电影的新纪录…
仅次于《战狼2》的首周末开画…
人家首周末9。96亿…
第二百五十一章 终于走出新手村了（第三更）（）
24号晚，京城。
几乎同一时间，陈恺哥也收到了首周末票房信息。
看到排名第一的《九品芝麻官》，累计票房9。75亿，他的脸色瞬间就是一沉。
尽管事先就已经有了一些的心理准备，但那串数字，实在是太过惊人了！
老陈拍了一辈子电影，最风光的时候应该是《霸王别姬》，拿下金棕榈，然后就是《无极》了！
别看《无极》很烂，但它是那年的票房冠军！
当然，2。4亿投资换来1。7亿票房，确实有点不知该怎么跟投资人交代…
突然有点看不懂现在的电影市场了！
以前跟晓刚聊天，他说了一句话‘现在我们这些人出了新片，真要排片，排不过那帮新人导演！’
哎，突然好怀念当初自己电影上映，全国所有院线都放映的盛况…
《妖猫传》，陈恺哥自认为已经做了足够的调整，他并没有过多的干涉剧本创作。
可是，他忘了，《妖猫传》的原著毕竟是一部日本悬疑小说，更是一本豆瓣读书评分只有7分不到的小说！
读过中国断代史和日本史就会发现，《长恨歌》是日本流传最广的外国文学作品，杨玉环是日本知名度最高的外国历史人物。
一个日本人拿来进行再创作，写出这样的故事也无可厚非。
但是，陈恺哥是谁？
大师哎！
他拍成这样，就显得很没有历史素养，也没能理解大众的审美了。
毕竟在中国，这是歪曲历史。
……
大制作票房低到扑街，千万不要以为是什么观众品味上升，什么剧情太烂，什么不接地气，审美lo b。
那只是票房不高的理由，不是票房特别低的理由。
不好看，烂片，绝对不能解释一部制作投入如《猫妖传》的电影，票房“为什么这么低”。
大制作票房这么低，板上钉钉是因为宣传和发行的问题。
当然，档期选的不好也是很大原因！
如果效仿《捉妖记2》、《后来的我们》，先拿个一个亿买票房，然后控评营销号，直接制造了首日5。5亿还有2。8亿的超高票房奇迹！
新力传媒没法这么弄，因为瞄眼不是主控发行的团队！
如果换一个档期，算了，今年比较特殊，换哪个档期都没戏…
……
《城市之光》崩了！
其实从国庆紧急撤档之后，邓朝心里就很明白这部电影肯定要扑！
果然，之后的点映成绩出来也证明了他所思所想不虚！
安乐影视想走口碑营销的套路，可那玩意有个大前提：电影的质量…
《城市之光》的口碑只能说马马虎虎，无惊无喜。
所以安乐想主打的点映口碑扩散宣发可以说是失败了，也导致该片预售涨势一直很迷，如果不搞点映，说不定票房还会好一些。还有《城市之光》选择在大学里搞点映，要知道大学生可是没那么好糊弄的，所以在年轻人群体中口碑也是一般的。
还有导演徐记周的蜜汁自信，开场二十分钟就已经把嫌疑人锁定，作为一个悬疑片，你丫直接把答案告诉了观众，失去了最抓人的一点…
犯罪片也是需要推理细节的，即使你知道凶手是谁，你也要营造一个足够悬疑的氛围，所以导演应该要背票房扑街这个锅的大半了。
《城市之光》，上映三天，累计票房9200万…
这个成绩让人绝望！
如今动辄单日破亿的年代，首周末票房没能破亿意味着什么？
还有平庸的口碑、让人蛋疼的排片量…
这些年来，身为国内影坛卖座最为稳定的几个演员之一，邓朝陆陆续续担纲主演的电影，加在一起少说也有十多部了。
年初，一部《乘风破浪》让他顺利跻身70亿总票房，九月的金鸡奖，他又摘下了影帝桂冠！
本以为可以一直顺风顺水，贺岁档的《城市之光》算是叫了一盆冷水…
其实，邓朝自己也没在微博上上怎么宣传。
本来嘛，一开始宣传的时候说的是9月0号上映，临时跳票，不经打击了市场，也让一众主创没了心情！
再次低看了下《城市之光》的票房成绩，苦笑了一下。
这已经不是排片量或者题材的关系了。
对比《九品芝麻官》的9。75亿，对方是赤果果的碾压！
不是我太差，是对方太厉害！
而且无奈的是，这句话并不是在自我安慰！
“台湾演员真心带不动啊！”
叹了口气，心里暗忖了一下，邓朝合上手机…
……
《机器之血》巨亏，首周末9800万，居然没能破亿…
6000万美金的投资啊…
不仅内地成绩烂，海