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虽然说电影剧本有好莱坞英雄大片的套路和模板，但实际上程勇这个主角，并不像那些传统意义上的英雄来刻画的。
电影也没有刻意去突出主角“程勇”这个角色随着剧情展开而成长。
“成长”这个词主要是一个积极发展的意思，表明情况在好转。
但实际上并非如此简单的，人是十分复杂的生物，并不是说变好了就不会变坏，或者说，根本就不是好、坏能简单形容的。
同一个人，在面对一些事情的时候，处理的态度和方式，有时候就是心底善良的一面在做主，有时候心底邪恶或者坏的在做主。
所以每个人，或者具体到程勇这个角上，他是有双重性格一面的，好的占一半，坏的占一半。
程勇刚开始就是魔都一个“小瘪三”，失意的中年人那种形象，十分的不好。
他打老婆，欺软怕硬，被前妻弟弟曹斌吓坏了，卖着印度神油这些没用的东西骗人。
但除了这些毛病，他内心一直有善良的一面。
不过是在后来他有能力，可以帮人的过程中，外界的刺激，逐渐把他这份善良激发了出来。
许多人可能就正好相反了。
一些没有多大诱惑的事情上，他们能显露出善良的一面，但是涉及巨大利益，那就不一定能做到了。
面对卖假药那么高额的利润，那么风险大的事情，程勇却能先后一次是低价卖药，一次是赔钱卖药，可见他这个人物的大善的一面。
但是在电影中期，面对假药贩子张长林的威胁和逼迫，他怕曝光，怕坐牢，最终还是为个人的原因，让出代购药品的渠道，转行去当了一个老板。
可以说整部电影中都没有将程勇当做一个‘英雄’发展变好，慢慢成长的去刻画，突出的就是人和人性的真实。
而且电影里面没有美化任何一个人，也没有丑化任何一个人，更没有批评任何一个人，叙事的角度和视角都很客观。
许多人觉得对贾乃文演的药品代理人太模板化，但实际上这类人大多都是如此的，为了主子的利益，为了自身的职责，他们是以利益的标准在办事，时刻在维护这些东西，不惜动用全部的能量。
电影中，印度的仿制药不能出售给国外，最后制药厂也被逼迫关闭，这其实就有些黑色幽默讽刺的意味了。
当然，这个也跟编剧们写故事的时候，特别强调‘法’的一面有关系。
电影中特别强调法大于情。
‘黄毛’都开车逃出警察追捕了，却最后被卡车撞死，这其实是用一种天意的方式表达这个意思。
这就是学院派出身的编剧的深刻和优点的一面，也是他们天真和理想的一面。
而在真实的社会上的真实事情是在国内，程勇很快就被无罪释放了，法官们并没有惩治他。
而印度也根本就没理会瑞士格林宁厂关于药品专利的多项控诉，早在2013年就公开支持对这种天价药进行仿制，让病人能尽量吃到药。
周夏并不想借助这部电影去讨论法律和人情这种深刻的东西。
法律当然是不能随意打破的，今天对一个人破例了，那就会有更多的例子会被破。
对于弱势群体、普通人回事更大的危害，权贵才是最的利益的。
但有时候法律无外乎人情。
就算是标榜法制的西方国家，海洋法体系中，也不是经常以以前的案例作为判决的很大标准吗？
这其实就是人情的一面。
周夏也算是学院派出身，他还是比较认可原编剧这种艺术高于生活的态度的。
在电影中至少要展示法律的一面，犯法了就要得到惩罚，而做了善事也应得到嘉奖和宽容。
不能一味的用‘法律无外乎人情’以偏概全，这样客观或者说理想一些，也算是他一个学院派的坚持吧。
不然的话，按照现实来拍个大圆满的结局。
程勇无罪释放，无数人夹道欢迎他归来，媒体将他称为药神。
那岂不是典型的好莱坞英雄大片套路？
岂不是更能得到观众的喜爱？
但这不并不是周夏喜欢的，他还是有一点追求的。
…………
吃晚饭之后，下午的拍摄果然顺利了许多。
后续的拍摄，几个主要演员似乎更感到责任的重大，对自身要求也更严格了。
每天拍摄完后，他们不但像以前那样聚在一起讨论剧本，相互对戏，认真准备第二天的拍摄。
有时候等到周夏剪片完，还会请他来对第二天的戏份进行通盘的分析和讲解，对人物行为语言等进行梳理。
他们这样认真专注于创作，也是打动、感染了周夏。
每天都过得十分充实，一个礼拜的时间转眼就过去了。
周夏因为奥斯卡留星、参加颁奖礼的是事情，不得不又一次离开了剧组。
第963章：第五位（）
再次来到奥斯卡颁奖礼，周夏最重要的领取在好莱坞留星的荣誉。
除此之外，才是奥斯卡最佳外语片提名者、最佳艺术（动作）指导提名者。
与周夏同行的是《仙剑》有小爱、窦潇、小影、摄影师杜可风和赵晓丁。
小爱、窦潇、小影三人都是第一次参加奥斯卡颁奖礼，虽然是跟着影片团队打酱油，但能见识下世面，她们也是十分的期待。
至于杜可风和赵晓丁两人，他们都是此前跟老谋子等大导演合作过，也都来这边参加过，甚至获得过提名。
一行人坐着周夏的专机倒也十分方便，到达好莱坞当天上午稍作休整，下午周夏在好莱坞星光大道留星，成为了第五个在好莱坞留星、留手、脚印的华人，也是唯一的内地人。
他去年只是在好莱坞中国剧院前留印、留名与这次还是有一定的差距的，这次更官方一些。
此前的四人李小龙、黄柳霜只能算华人，成弄和吴雨森都是国人，但都不是美的的。
好莱坞可是全世界电影工业的标杆。
每一个导演、影星都想在这里证明自己，而好莱坞也就是检验电影能否全球受到欢迎的大平台。
能在好莱坞星光大道留印、留星的电影人，全世界都没有超过300位。
周夏能成为其中之一，也是一份很高的荣誉。
留星之后，时间也不早了，周夏等人走上红毯。
与去年相比，今年第二次参加奥斯卡，红毯一侧来自全球的媒体基本都认识周夏，对他各种拍照。
小爱、小影等人也是有不少媒体拍摄，相比去年因为《起跑线》来参加颁奖礼的糖糖，他们明显知名度更高一些。
这主要还是因为《仙剑》是商业大片，在全球放映，传播的更广，得到了全球影迷的喜欢。
他们对东方神奇的仙侠世界，感到惊奇无比，为其所展现的于西方魔幻不同的美丽和壮阔世界痴迷。
那这部电影的导演周夏和几个演员自然也就被许多人记住了。
而且《仙剑》下部在海外一些地方刚下映，有的地方甚至延期放映，这部电影目前全球票房已经接近上一部，有望超过26亿美刀。
这么高的票房数据充分说明了全球观众的喜爱，周夏和夏华影视高层此前的那些担心，则早已成为了多余。
包括导演周夏在内，夏华影视许多高层，都认为《仙剑》上部因为宣传噱头号称第一部东方仙侠电影，再加上周夏的《新人侦探》刚在全球获得成功，才让这部电影获得那样逆天的票房。
而下部的话这些优势都没有了。
虽然相比上部知名度更高，收获了不少忠实观众，但周夏等人还是没有信心，认为会很难超过上部的票房。
显然所有人都低估仙侠电影这种新类型的华语大片在海外的市场。
观众俨然已经认可了周夏的口碑，还有东方仙侠电影的神奇魅力。
长达五个小时的颁奖礼，终于结束了，周夏这次没有受到幸运眷顾，两项提名，没有获得任何奖项。
整个第87届奥斯卡奖也是没有什么变化。
墨西哥导演亚利桑德罗？冈萨雷斯？伊纳里图执导的喜剧片《鸟人》，获得了最佳影片、最佳导演、最佳摄影三项项大奖，是本次小年的奥斯卡最大赢家。
而且这部电影在奥斯卡之前，就已经获得了威尼斯最佳影片、金球奖等奖项，深受专业电影人的喜爱。
这部电影周夏倒是看过。
长达2个多小时的“伪长镜头”，和戏里戏外主演相似的人生经历，最受人关注。
除此以外，电影还有一个更打动人的精神内核，那就是对好莱坞和百老汇娱乐工业的深度反思。
电影中，昔日因为扮演超级英雄大红大紫的男演员落魄，遭遇中年危机，他企图以一部“文艺”戏剧来咸鱼翻身，却未能如愿。
事业陷入绝境之时，却凭赤果上身迷失街头的视频意外走红。
现在这个浮躁的时代，当艺术水准不再成为电影和戏剧决定性因素，越来越多的花边新闻和商业炒作吸引了人们的眼球。
奥斯卡把“最佳导演”和“最佳影片”统统给了《鸟人》，也是用心良苦，想当当今电影工业进行反思，这恐怕才是奥斯卡评审们最大的本意。
不然，这部拥有大量超级伪长镜头、神神叨叨的台词、魔幻现实讽刺的电影，许多人看电影都分不清是舞台剧还是电影，没有一定的生活经历和艺术欣赏，恐怕都很难看懂，更不要说有所共鸣了。
倒是周夏更喜欢的《少年时代》和《爆裂故事》，前者只获得了最佳女配角，后者则只获得了最佳配角、最佳音效、最佳剪辑三个奖项，都是无足轻重的奖项，让他颇为失望。
简而言之，本届奥斯卡实在是个小年，有些乏味。
看看各种采访和媒体上，在颁奖礼前对获奖名单的预测有多相似，命