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目前，我们承袭的是西方教育方式，西方教育到目前为止，一直是非常重视直觉和灵感的培养，但是我们东方教育没有真正重视直觉和灵感。比如前些年，大学的教科书上面，还将爱迪生关于天才的这句话后半截掐去。只鼓励孩子们用汗水去创造，而否定灵感，这些现象在中国一直持续了很多年。所以，我们在海外看到的现象是，整个教育界非常重视年轻人、孩子们的直觉和灵感，并不注重数理化的灌输，而是在具有直觉、灵感的前提下，去掌握技艺。这样，他们的创造力就容易产生和爆发，对他们一生都是有益的。单纯地为教技术而教技术，那只是一种枯燥的复制，全都是一个模子出来的，不具备创造力，没有办法推动整个社会和某一行业的真正发展，而只有每个人都保护了他们自己的创造力，并且使他们的创造力能够迸发出来，这个时候，才能够说出现比较好的过程，完成他们内在的自我完善，先天和后天、左脑和右脑这些系统，就有一种整体和平衡发展。
在中国古代道学教育过程当中，就是智识和慧识要同步运行，并且在德育的前提下，要有道德品格、品质，智慧才能同步的启动。没有这个德在中间带动，那么无法良好产生直觉和灵感，也无法真正地将慧性开启开来。这个过程，我们一定要牢牢地把握住，就像老子所说的“修之身，其德乃真”。只有每个人在自己体内修了这个德，这个德所诞生的智慧同运才能迸发出来。现在，西方有很多机构在中国推行他们发明的所谓右脑开发功能，这实际上也是一个危险信号。我们中国很多人都愿意做外国一些西方技术方法的小白鼠，也就是当试验品。实际上，他们的这些方法，在欧洲也好，美洲也好，很少人问津的，没有人去轻易尝试。但是，在我们国内，很多家庭、父母以及年轻人都主动去尝试，认为这是很好的东西、很前端的东西，但不知道他们背后也是片面地在运用，是只用实验证伪和反复的逻辑推理得出的局部结论。我们祖先创造的方法，那才是真正系统性的。这2500年，我们可以看到西方智能科学所产生的成果，都是在不断地否定前面结论的同时，在不断地发展。我们如果不小心、谨慎地采用，如果不是整体地把握，我们常常会成为西方科学的牺牲品、试验品。
所以，在我们创造力的开发和应用方面，一定要跟自己祖先的根文化连接起来，保持一种清醒的文化认识态度，去掌握这些方法的运用，特别是对道和德的掌握和理解。道和德，绝不只是哲学意义上的，也不是单纯的品格意义上的，而是关系到我们每个人生命真相的一部分内容。因为老子揭示了道生德养，万物都是道生德养。“道生之，而德畜之”，这是揭示了我们离不开这个道德，这个德在我们体内就演化成了仁、义、礼、智、信，对我们的五臓都产生了作用。现在人只重视“有之以为利”，就只是注意到眼睛看到的，但是没有注意眼睛所不看的。就像一个碗一样，对它的价值常常是评论它的材质，是瓷器的？还是木头的？还是泥烧的？根据这个制作材料来论价；其实，中间的空才是根本有用的，对这部分放弃了，没有重视，只重视外边有形的东西，没有重视空里面那个无的空间才是关键，才是根本，离开了这个实质，一切实际上都是弄颠倒了。
在艺术领域，同样可以看到，著名国画家齐白石的画作，其中的留空、留白，给人的意境，就能体悟到他的修养境界之高。他没有画任何水，但是却可以感觉到、体悟到水的存在。这就是他的直觉、灵感，或者说他的慧性在自己艺术人生上的一种创作和应用。他的留白是一种有意的行为，但是这个有意行为，又是他的潜意识对事物整体真相的一种把握。在中国的所有文化当中，运用留白、留空，来启迪人们悟空，使用右脑思识的功能，可以说普遍存在。包括海外的画家都不得不佩服中国画的意境，毕加索就很佩服中国的国画。为什么呢？中国的艺术当中含有道和德的内涵，他们的艺术在真正的中国艺术面前是差一个等级的。
1956年的时候，张大千在法国时见到了毕加索，毕加索实际上也在学习中国国画，他都是仿齐白石老人的国画以及他的画风，他就曾经说过：齐先生画的水中，鱼儿没有一点色，一根线去画水，却使人看到了江河，嗅到了水的清香。的确是如此，在画展当中，看那个原作的时候，鼻子里面的确就能闻到一种水的清香；看虾的时候，甚至可以闻到一点淡淡的虾的腥味。这说明，他在创作的时候，他的左脑和右脑都是同步调动的，全息性地进行创作，，使他的艺术达到了一个巅峰的状态。
真正欣赏画的人，是用心在看。我在德国，这些年就发现德国人这个特点，他们用他们的心、用他们的身，去感悟艺术，体悟音乐的每一个音符，每个艺术作品的线条，来达到一种欣赏的极至。我们现在很多作家，常常就没有注意到将自己的创作，升华到那种高的境界，而表现的是浮燥，表现不出内涵，所以难以真正地诞生艺术大家。
很多画，很多鉴赏家都能够看出来其中的高下。比如说，这两幅画，一看、一对比，赝品就可以看出来，就仅仅从这个篮子的留空处理技巧上面，就可以发现真伪。从这个篮子的右侧留空这一点上，就可以看出，真正有底蕴、有才气的画家和不具备这种才气而只有模仿能力的画家的区别。功力差一点的这幅画作，一看就给人一种零乱、不真实的感觉。另外这个篮子底部左边的写意，为什么显得那么淡淡的？是留空处理，所以就给人一种空静的感觉，真实感、立体感就出来了。
实际上，在艺术界，特别在绘画界，中国画留有很多如何启迪我们右脑思维、启迪我们创造力的一种引导性。这个引导性，就在国画当中广泛存在。比如说，李可染的画牛，在世界上是有名的，在国内也是有名的，他的牛跟齐白石的虾有异曲同工之妙，未画水而显水，水就显在他的画作中，这就是一种空灵的境界。他们的慧性思维、灵感和直觉的捕捉，抓住了事物的本质，并且用左脑思维和右脑思维的结合体，来充分表达这种意境，所以诞生了最好的作品。然而，这些艺术境界其实都是我们可以达到的一个过程，只要去走进我们的传统根文化，那么这些现象都可以捕捉到。
比如说，在古代著名画家有“马一角”、“夏半边”，他们为什么叫这些名称呢？都是因为体现了道家那种空灵的思想，跟现代画家是不同的。西方也是在研究这些内容，但是还没有达到我们东方这个系统性和高度，他们常常是在局部的导入性的研究方面领先，但是在整体和大系统的整合方面，还是不及于我们祖先早就确立起来的系统论、一元论。他们再系统方面上是要差一点，而我们祖先给我们制定的一元论、系统论，都是需要我们左脑和右脑同步作用，智慧同运以后，才能整体地把握住。所以，我们在艺术这个殿堂当中，去创造、去探索的时候，要把自己根文化接续起来，不仅要学习西方优秀的技术，更重要的是把我们祖先的东西连接起来。
德文当中的一个Gestalt格式塔 的模式、形状、形式，是虚拟的三角形，无形但是又构出了有形的形态，都是利用视觉差的反应。这方面，在我们祖先的文化当中，早就揭示过了。老子就曾经说过：“为学者日益”，要将大脑皮层的意识，布满善、正、德的正确内容。“闻道者日损”，就要把不是善、正、德的内容清除掉。大脑皮层就像电脑整理一样，进行空间整理，把不用的文件删除，大脑皮层就腾出了空间。一清除掉，空间一腾出来以后，大脑质层里面的内容，就能通过这个空间透发出来，就诞生出智慧。这些学习的方法，在老子五千言当中都进行了介绍，也是老子思想当中的一种“损益之法”。“损”的是什么？损的是对开发自己大脑深层次生理功能的障碍，要把这个东西损掉。“益”，益的是大脑皮层有序化的整理，将有用的知识，进行空间整理，使其有序化、条理化，倒出更多的空间。
就像这一幅图一样，我们如果单纯使用一侧的大脑，不进入右脑当中，特别是我们搞艺术的，对右脑的启发、开发出来，在左脑里面拼命地苦想，那么这一辈子可能就没有创作力了。因为就像是一个办公室的职员，就在那个电脑工作间里苦苦地打工一生。但只有把右脑的功能启发以后，那么就进入了一种天地自然遨游的境界。这样，左脑和右脑的功能就全部同时调动起来。那么我们的创作能力、灵感思维、直觉捕捉全部都能启动，并且与左脑的有序化和语言转换化整合在一起，产生集约性的作用。根据现在医学研究的特点，大家可能知道，左脑负责语言，用语言来处理各种信息，把看到的、听到的、嗅到的、说到的，把眼耳鼻舌身五根所获得的资讯，进行有序化的整理和逻辑化的归纳，左脑只起这个作用。而右脑质层的深层次功能，要强大得多，是一种宇宙自然的全息库进行同频振动的一种生物波。这种生物波一旦启动以后，右脑的创造力明显地迸发出来。