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〉谝唤煜肪绻勰ρ莩觯餮萜渡贰洞虿竦帽Α坊袂嗄暄菰苯保�1980年在北京怀仁堂演出《胭脂案》受到党和国家领导人的接见，1990年被香港黄河出版社列为推向世界的“陕西著名作家、艺术家”的人选之一，1992年赴日考察，1993年参加西北五省区戏曲会演获“特别荣誉奖”，同年被评为观众最喜爱的“十佳”演员之一，1999年又被评为“百佳”演员之一，并且名列前茅。
刘茹惠戏路宽，是舞台上的多面手，可以胜任各行当的角色，除演出《辕门斩子》《打柴得宝》取得较大成功外，还在《梁山伯与祝英台》中扮演梁山伯、《西厢记》中扮演张君瑞、《英烈传》中扮演民族英雄郑成功、《秦王求贤》中扮演秦王、《庵堂认母》中扮演徐“宰、《胭脂》中扮演吴南岱、《李离伏剑》中扮演曹母、《屈原》中扮演公子子兰、《走雪》中扮演“玉莲、《虎口缘》中扮演贾莲香、《沙家“》中扮演阿庆嫂、《红色娘子军》中扮“吴清华、《平原作战》中扮演小英子等。
此外，比较有名的演员还有：
任哲中，其所演之周仁，可谓前无古人，后绝来者。行腔酣畅淋漓而不失细腻，痛心处其音撕心裂肺，令闻者几欲肠断，秦音之慷慨壮烈、激荡跌宕于此尽览无余。
刘易平，此老唱过皮影，戏味十足，行腔疾缓顿挫别出韵致，再加上其音醇厚圆润而敛放自如、刚柔并济，当今通行《辕门斩子》的唱腔就是此老所创，可谓承前启后、化古出新。
焦晓春，此老婆婆身不压众、貌难惊人，一句“后帐里转来了诸葛孔明“，却让人魂系七星灯、神游五丈原，颤巍巍方寸几步髯须乱，活生生一代贤相命难全。还有什么说头，就那分苍凉衰意，便足以让人心生凄楚，潸然落泪。
刘隶华，听《斩秦英》为期代表性剧目，其唱腔刚劲高亢却婉转遒丽，低时珠滑玉盘，高时云入碧霄，然承接行云流水、毫无斧凿之痕。室雅何须大，花香不在多，叶孤城一招天外飞仙，便足名驰天下。
苏蕊娥，嗓音更为甜美清纯，令人如饮清泉、沐春风、听啼鸟、闻天籁。“痴娇娇红颜多薄命！“一时星殒花落去，放眼不见后来人！非不见也，后来人欲为之却不可为，只得闻而羡叹、望之却步。虽有张宁一脉相承，而失其天然矣！
窦凤琴，《斩秦英》有“听必刘隶华，观必窦“琴”之说。在声腔细节处理上略逊于刘，但窦氏唱做并重，刻画人物贴切自然。更有《斩窦娥》一出，其情致姿态细致入微，为女之怜、为媳之孝、辞婆之伤、蒙冤之悲，观之如身临其境，不由悲从中来。其展眉凝眸之处，风姿绝世。
李买刚，他的《打金枝》，刚健清亮，起而复落，初听有拨云见月般之喜。即使演最酷最帅的黑头包公，也无声嘶力竭之弊。但做大净之壮声，窃以为不如去演赵匡胤、关云长等红脸好汉，或郭子仪那样脸半花不花的老英雄，最适其阳刚雄健之气。
张兰秦，大净能豪放兼婉约兼收者，张氏兰秦当为翘楚。《三对面》中，“叫王朝看过俸银三百“，再叫香莲近前听”及“包文正心中似火烧，“香莲大堂口怨声高，又是哭来又是叫……”，这是我初次看到感情如此真实细腻的包公，这个角色感人多因其慷慨正义，铁面铜声，但此处别开生面，当得“花脸王”三字。
马“仙，他的唱腔高昂挺拔、透亮饱满而穿透力极强，其经典唱词“包相爷与我讲一遍…“”让人不禁神游物外，有卓然于云霄之外之感；其音调高能翱翔，低能迂缓，《窦娥冤》将其特点尽显无遗。
柳萍，１９６７年９月生于宁夏隆德县，这是一个位于中国西部的国家级贫困县。
１９７８年，１１岁的她考入宁夏固原地区戏剧训练班，专攻秦腔小旦，兼工花旦和刀马旦。虽然在同学中不是很出色，但柳萍很用功。毕业后，她去西安拜师学艺继续深造。
在那里，柳萍勤学苦练了一部折子戏《打神告庙》。柳萍说，这是奠定她艺术生命基础的一部戏，其中几乎包含了秦腔中唱念做打的所有技巧。练习了一年后，柳萍凭借《打神告庙》获得了宁夏首届中青年戏曲演员大奖赛的一等奖，那时候柳萍才１８岁。
这个意外的收获让她自信了许多，从此，她以更加饱满的热情投入到了秦腔事业，不断地迎来了人生的春天。
１９９１年，柳萍调入银川市秦腔剧团。她先后担纲主演了优秀传统及新编历史剧《玉堂春》中的苏三、《火焰驹》中的芸香、《御河桥》中的公主、《棒打薄情郎》中的金玉奴、《狸猫换太子》中的刘妃、《穆桂英休夫》及《杨门女将》中的穆桂英、《武松杀嫂》中的潘金莲、《长亭别》中的林娘子、《庵堂认母》中的王志贞、《斩秦英》中的银屏公主等角色，她塑造的舞台形象受到了越来越多观众的喜爱。
第六节 陕西省戏曲研究院对秦腔的贡献
陕西省戏曲研究院秦腔团前身是1938年在延安成立的陕甘宁边区民众剧团。在革命战争年代以群众喜闻乐见的秦腔、眉户戏曲艺术形式创作演出了《大家欢喜》、《血泪仇》、《穷人恨》等优秀剧目，赢得了边区军民的热爱和欢迎。见过后，民众剧团扩建为西北戏曲研究院，后又改建为陕西省戏曲研究院，秦腔团成为院下设的一个演出团体，也是陕西省振兴秦腔实验剧团之一。它负担着研究、改革、创新秦腔艺术，不断提高艺术质量，加强剧团的实验和示范演出的任务。目前，该团拥有一批在秦腔艺术上有一定影响的中老年演员和优秀青年演员以及一大批久演不衰的优秀剧目。
1959年秦腔团曾参加陕西省演出团，赴京汇报演出了秦腔传统剧《游西湖》、《赵氏孤儿》等剧目，并参加全国13个省、区巡回演出；1985年参加全国戏曲观摩汇演，演出了新编秦腔历史剧《千古一帝》，荣获11项大奖；1990年，赴京参加纪念徽班进京200周年演出活动；1992年东渡日本，在14个大、中城市演出了《千古一帝》，受到各界人士的热烈欢迎；2000年演出的历史故事剧《太尉杨震》，在首届中国秦腔艺术节中活得“优秀剧目奖”等“项奖励。
陕西省戏曲研究院的秦腔代表剧目包括：《凤鸣岐山》、《太尉杨震》、《血泪仇》、《千古一帝》、 《赵氏孤儿》、 《窦娥冤》、《游西湖》 、《海瑞驯虎》、《回荆州》、《忠保国》 、 《下河东》、《周仁回府》、《铡美案》 、 《辕门斩子》、《谢瑶环》、《五典坡》（后本）、《游龟山》等。
《凤鸣岐山》，商朝末年，纣王残暴无道，酷虐忌刻。西伯候姬昌推行德政，众望所归。纣王以凤鸣歧山、诸侯结盟为由，拘押姬昌于酉里七年之久。周国奉献珍宝美女，纣王迫使姬昌饮下世子伯邑考肉羹，才允许放归。其间，姜尚两次献策搭救，方使姬昌安然回国。姬昌回周后，励精图治、招贤纳士，终于在渭河番溪找到了经邦济世的姜尚，并亲自为其拉车。从此，君臣同心协力，共谋兴周翦商之大计，奠定了西周辉煌璀璨的德治伟业。本剧由刘富民、黄权中、王军武、张平共同编剧，陕西省戏曲研究院秦腔团雷涛、赵阳武等领衔主演。
曾孕育了中华文明的陕西，是一座艺术的圣殿。秦汉雄风，盛唐神韵，凝结成大秦之腔苍凉豪迈的咏叹；辽阔的三秦大地上，活跃着一支深受西北群众喜爱的艺术队伍陕西省戏曲研究院秦腔团。
秦腔团的历史悠久，其前身可追溯到建国初本院实验剧团及上世纪五十年代初重新组建后的院一团、二团。１９６５年，一、二团合并组建成秦腔剧团，之后又经过了多次调整、重组。史雷、王群定、李文宇、姚伶、李正敏均担任过该团团长。上世纪七十年代后的历任团长为王伯芳、高友、王群定、任国保、毋致、寇治德、黄权中。１９９７年，院同州梆子团整体合并入秦腔团。现任领导班子为：团长赵扬武，副团长李书、吴根邦、徐松林、王新仓，艺术指导徐靖安。
在各个历史时期，秦腔团始终高举〃中国气派、中国作风〃的旗帜，艺术地运用戏曲形式，形象地反映重大社会题材，关注社会变革、民族进步，参与社会大众精神构建的过程，自觉地担当社会责任，为丰富人民群众的文化生活做出了极大的努力。建团以来，共计创作、改编、移植、演出了２５０余部（折）秦腔剧目，其中《血泪仇》、《穷人恨》、《赵氏孤儿》、《安安送米》、《游西湖》、《窦娥冤》、《洪湖赤卫队》、《祝福》、《周仁回府》、《屈原》、《千古一帝》、《太尉杨震》、《凤鸣岐山》等一大批优秀剧目气势磅礴、质朴自然、清新雅致、严谨缜密，脍炙人口，久演不衰。延安时期创作的秦腔现代戏《血泪仇》，在当时中国人民的解放斗争中，发挥了唤起民众、鼓舞民众的独特作用。此剧不仅开创了戏曲现代戏的先河，而且具有极强的思想性、艺术性、观赏性，至今依然为秦腔团的保留剧目。１９５８年，秦腔团参加陕西省戏曲赴京演出团（誉称三大秦班），七进怀仁堂，演出了《赵氏孤儿》、《游西湖》、《白蛇传》、《窦娥冤》等剧目，受到刘少奇、周恩来、朱德、陈毅、李先念、薄一波、贺龙、彭真、罗瑞卿、习仲勋等党和国家领导人的多次亲切接见和鼓励。文化界领导、专家田汉、曹禺、马少波等纷纷发表评论文章，誉其为〃老树红花〃，给予高度评价和赞美。接着该团又赴江南１３省（市）地区巡回演出，所到之处，备受欢迎，在全国范围内产生了广泛而深远的影响。 改革开放以来，秦腔团励精图治，艰苦奋斗，继承、发扬老一辈艺术家的优良传统和作风，探索、创新，出人、出戏，取得了骄人的业绩：１９８５年，新编历史剧《千古一帝》赴�