按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
窳巳宋镄枰�
王宏义的刘备是衰派老生应工，温军海的黄忠是大花脸应工，秦腔折戏《二启箭》记叙得便是刘备给身负重伤的老将黄忠启箭之事。王宏义极尽舞台所能，抖，摆，摇，颤的衰派做作，让他掌握得精细，然后又辅以大气，终给刘备痛疼失将的悲凉色彩。色彩是涂抹而上的，王宏义装点了色彩的鲜艳，成就了刘备的性格走向令人叹服。
孙文茹是以老旦行当见长于舞台，她的《斩秦英》折戏，是把银屏公主的雍容华贵和千金的气质发挥得淋漓尽致，对父皇的怨气，对皇母的依恋，对詹妃的弱情的表演，更是到位，更是简洁。儿子秦英的不听话，使得银屏公主极端无奈，所以绑子上殿是最好的解决方法，孙文茹演到了人物慈爱有恨的这点，很难得。其余的配角演员如王辉的秦英，屈鹏的皇上，刘慧的皇娘，范小星的詹妃都演得精彩，为此剧增色不少。
《拾玉镯》折戏是花旦最出彩之戏，也兼容于小旦和闺阁旦的门类。著名旦角演员赵朝霞饰演的少女孙玉姣，就综合了三者，因而十分的新颖别致，灵动灵巧。孙玉姣的情怀丝线被赵朝霞一缕缕揉长，然后放飞，然后再揉长，羞涩，喜悦，鹿跳的情怀因素，同样在赵朝霞的刻画下，有了孙玉姣的柔，娇和情窦初开，让人物水灵可人。另外优秀演员曹普兵的傅朋，玉宝红的媒婆也很有特色，全在人物的情理之中。
周仁以义行事，以明事理为忠，便有了他的仁义侠骨。李东锋在秦腔折戏《悔路》里饰演的周仁，基本以此条线索行进，“悔“做官的无奈，“悔“心思的无奈，“悔“献嫂的无奈。李东锋动得潇洒飘逸，唱得飘逸潇洒，完成了对周仁悔之路的心情程序。程序的发展上升，便是人物性格空间的上升。
秦腔折戏《三对面》，是弱对强的抗争戏，是对皇权的挑战之戏。温军海饰演的包拯，是威严威武，凛然正义的；朱海娥饰演的秦香莲，是不亢不卑，勇于抗击的：吴叶饰演的公主，是以权压人，目中无人的。三位人物，三种性格，使得《三对面》更具艺术的表现力。包拯以刚，秦香莲以稳，公主以怒的三段论，见证了人物性格的一路流淌，使之既有高度又有广度，做到了进一步对人物的完善。
《虎口缘》折戏，是一段在患难中产生真爱的感情戏。因缘起，因打虎救人起，因惺惺相怜起，因两情相悦起，是著名小生演员吕秋娟和著名旦角演员赵朝霞的舞台表现手段。吕秋娟的周天佑，少年英雄中的孤苦寻亲，略带一点儿辛酸；赵朝霞的贾莲香，活波少女中的娇弱柔情，略带一点儿撒娇。辛酸和撒娇一经组合，便是一副爱情图画，便是一幅人物的性格张力。
晁红勃在秦腔折戏《芦花荡》里给了张飞更多的粗中有细，是对英雄人物的深刻注解，他以架子应工，身段端正，亮相利索，招式分明，层层迭迭，道白清晰，铿锵有力，起起伏伏，很客观地塑造了张飞奉命行事和好斗的性格。李东锋的周瑜，则是英雄气短的失败者，在他的表拟下，人物便是颓丧之意了。
秦腔折戏《新杀庙》依旧以韩琦为原型，但有了剧情紧凑，人物集中，表现舒展的新亮点。王战峰饰演的韩琦，杀得急迫，动得急切，唱的激烈，以忠而行义，抒写了一曲壮丽之歌，雕刻了韩琦品格的高尚。青年旦角同莎的秦香莲，也有着性格展露的一面，从求告到愤慨再到坚决，正是秦香莲所有的，她的唱腔也在人物性情中行动，故此有质感。
李淑芳以唱工之甜美，柔顺，雅和，婉转成功于舞台的，她在秦腔折戏《藏舟》里所饰演的胡凤莲，便是以唱为主的风采显现。风采的实质，有着胡凤莲情愫的洞开，情意的绽开，情怀的放开，以“细“入戏，则是李淑芳赠与胡凤莲最好的礼物。李东锋饰演的田玉川，虽戏份不多，但也传神，是人物行动的范本。
28个秦腔折子戏，囊括了易俗社秦腔艺术的最高水平，虽说在舞台演出中，有的剧目有缺憾，有的演员演的还不够上乘，不够精致，有这样那样的不足，但瑕不掩瑜，自有其相应的艺术价值和社会价值。我们期待着西安易俗社继续行走在戏曲之道上，用独特的艺术风格，用“古调独弹”的庄严庄重，挽起振兴秦腔的使命。
第五节 其他重要班社
1、 西安三意社
“三意社”的前身是“长庆社”，原在商洛山区，于1915年经过一闯关中两华（华阴、华县），二闯西安东关，三闯进入骡马市，后为“关中三义社”、“西安三意社”、“西安市秦腔二团”、“西安市青年艺术团”等。民国四年（1915年）受“易俗社”影响，由民间艺人苏长泰、耶金山创建。社址初设西安骡马市“梨园会馆”，于钟楼南“银匠会馆”演出。1921年，时任社长的耶金山独具慧眼，购买了当年的药材会馆，从此有了自己固定的剧场。并以此为“根据地”，凭借“天时、地利、人和”的优势开创了轰轰烈烈的演出局面。创建之初，除招收第一期（甲、乙两班）学生外，演员全是“江湖艺人”。因多系秦腔名角，又演出各自拿手好戏，深得观众欢迎，成为西安古城最上座的班社之一，为该社初期的发展奠定了经济基础。从民国五年起，第一期学生陆续出科，开始与老演员同台演出。随着老演员日渐减少，传艺采用“大师哥教小师弟”的方法，以后代代相沿。民国八年，班主苏长泰故世，耶金山继任社长。因其善于经营，班社进一步兴盛，引起驻西安陈树藩部属的眼红。他们依仗手中权势，巧立名目，对该社进行敲诈勒索。于民国九年，强行将“西安长庆社”更名为“关中三义剧社”。次年由于政局变化，阴谋未能得逞，社长耶金山为了免除后患，遂取苏长泰三个儿子乳名中的“意”字，将剧社改名为“西安三意剧社”。民国二十七年初，耶金山卸任离社，苏哲民、苏育民先后任社长。同年分化出以“大”学生为主的“集义社”（尚友社前身）。民国二十九年，又分化出“光艺社”（华阴县剧团前身）。大批艺术骨干的出走，曾使该社一度衰落。但随着民国二十八年招收的“辅”字辈学生陆续出科，剧社又复兴起来。四十年代，由于内战不断，剧社遭军、警、特轮番摧残，一蹶不振，濒临散班。1949年5月西安解放，古城回到人民手中，三意社才真正走上繁荣发展大道。
在该社前期服务的老演员有：陆顺子、李云亭、高天喜、李贵亭、张寿全、李金鸣、陈德裕、王德孝、曾鉴堂、梁箴、三斗金、安鸿印、晋福长、王文鹏、骆福生、杨金声、和家彦、何振中等，他们在传授传统戏，培养艺术人才方面，发挥过重要作用。三意社创建后的十多年间，没有专职的“编辑”，演出剧目大都是秦腔老戏，新剧目多依靠社会投稿。从民国十九年起，著名秦腔改革家李逸僧、著名戏曲教育家封至模、秦腔剧作家袁多寿、袁允中等知识分子，先后到该社任编剧、导演，创作、改编、导演了一批优秀剧目，使剧社面目大为改观，新编剧目有《苏武牧羊》、《卧薪尝胆》、《家庭痛史》、《双刁传》等。李逸僧改编排演的《娄昭君》、《玉堂春》等戏，在唱腔设计、净化舞台方面使人耳目一新。他重新导演的《十五贯》、《蒋干盗书》、《葫芦峪》等亦有创新，《葫芦峪》一剧长期成为三意社的保留剧目。
七十多年来，三意社立足于古城西安，深入广大三秦故地，形成了自己的艺术风格，向来以“慷慨激昂”、“响遏行云”享名，深受群众欢迎。建国之初，该社在西安首演《白毛女》、《罗汉钱》、《小女婿》等，为革命现代戏的传播发挥过作用。1952年全国第一届戏曲汇演，社长苏育民获演员一等奖。1953年，抽部分演员赴朝鲜慰问志愿军，又多次赴大庆、玉门油矿慰问石油工人，支援国家建设。1960年，以社长苏育民为首的一批演职人员，参加了秦腔戏曲片《火焰驹》的拍摄。1959…1960年，参加“陕西演出团”巡回演出全国十三省，扩大了秦腔影响。
2、西安正俗社
西安正俗社是20年代至30年代活跃在秦中的一个著名科社。由于它的活动时间长，培养的科生较多，在艺术上又进行过一些改良，至今在秦腔界仍有一定的影响。现存民国二十二年（1933年）五月一日所著《西安正俗社重新改组缘启暨简章》称：“正俗社之创办，远在十五年以前，惨淡经营，煞费苦心……”根据这一记载推算，正俗社约于民国七年（公元1918年），由毛子良先生出面牵头，同张宝元、张景燕等几个人凑股份合伙筹办。经过一番紧张的准备工作，于民国八年（公元1919年）正月正式成立，在西安南大街银匠会馆开台演出，后来移到南院门福建会馆和梁家牌楼山西会馆。因当时锐意兴革的易俗社，对唱词、念白的发音常以国音为标准，而听惯本地语音的小市民和城郊农民等，对此接受不了。所以，毛子良先生一开始就把“易俗社” 视为抗衡的主要对象，将其名称所引伸，取真正移风易俗之意，而起名为“正俗社”。
为了招睐观众，他们先后从各地特聘了当时秦腔界的一些各角前来献艺，其中有须生：张金鉴、刘立杰（木匠红）、毛金荣、和家彦、郑生云、高天喜、肖顺和、刘双禄；小生：贾德善、史学义、肖玉堂、王应玺、戴宽民、肖燕振（武生）；旦角：杨金声、王俊花、李月亭（活手腕）、惠济民、万双玲、伙计红、白菜心、肖彩大（老旦）；净角：马建南、杨鸿声、活颜良、王德荣、雷震鸣；丑角：候振奎、王三甲等。一时名角荟萃，各展绝技，流派纷呈，剧场十分叫座。
后来又陆续增聘了名须生：车云亭、牛百顺、赵秉兰、王景民、孙镇荣．高天举；名小生：王兴博、屈景益、沈和中�