按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
原因，身上有着法国女人知性妩媚的气质。
只看这二人的完美身材和相貌，就知道费雯丽的美不是白来的，她继承了父母的优良基因。
可惜看似珠联璧合的中年帅哥美女，此时已经离婚七八年了，费雯丽跟着父亲过日子，而母亲再婚嫁给了一个姓耶克的男人。
“周先生，谢谢你对我女儿的照顾。”葛储微笑着说。
周赫煊道：“夫人，这是我应该做的。”
葛储突然问：“这场演出花了很多钱吧？”
欧尼斯非常不高兴地插话说：“你不该这样问的，很不礼貌！”
葛储瞪了前夫一眼：“打断别人的谈话，同样很不礼貌。”
好嘛，这两人难怪会离婚，见面就开始争吵。
葛储靠在座位上不再说话，从包包里掏出个小镜子，自顾自的给俏脸蛋儿补妆。
欧尼斯则对周赫煊说：“你不用管她，女人都是这样古怪。”
周赫煊只能说：“耶克夫人是关心女儿，能够理解。”他不想掺和女朋友爹妈的破事，连忙转移话题，“听说哈特利先生是一位成功的商人？”
“成功算不上，只是个小商人而已。”欧尼斯苦笑。
当年在印度的时候，欧尼斯靠倒卖一些英国产品混日子。为了拉拢客户，他不得不选择当业余演员，在军官太太们组建的戏剧俱乐部厮混，在认识了众多军官太太后，他的生意规模才迅速扩大。
欧尼斯和前妻矛盾的开始，便是他在俱乐部勾搭上一位贵妇，而且似乎还把对方弄怀孕了。当时欧尼斯在印度的生意正红火，结果差点被贵族军官捉奸，吓得连忙带着老婆女儿逃回英国。
回国后没几年时间，欧尼斯为了打开生意局面，再次走上了做小白脸的道路。结果他的生意越做越大，老婆却受不了背叛，最终选择了离婚。
欧尼斯在成为“大商人”以后，没有选择再婚，也没有再做小白脸。他专心经营着自己的事业，偶尔包养两个小蜜，日子过得好不快活，直到世界经济危机爆发……
英国1929年以前还是很给力的，虽然各行业发展都不如美国，但全球贸易额仍旧位居世界第一。但最近两年前，英国居然出现贸易逆差，而且贸易逆差越来越大，其中钢铁和纺织业受到的冲击最为严重。
费雯丽的父亲欧尼斯，做的就是纺织行业。他在经济爆发以前，还喜滋滋的扩大生产规模，结果突然发现自己的产品卖不出去了，旗下几家工厂的机器超过六成被迫停工。
辛辛苦苦二十年，一朝回到解放前，说的就是欧尼斯现在的情况。
别看这位中年帅哥穿得人模狗样，浑身衣服都是名牌，但也就只剩个空架子而已。
周赫煊笑道：“哈特利先生，不知你有没有想过转行做其他生意？”
“什么生意？”欧尼斯好奇地问。
“药品，”周赫煊说，“我打算在伦敦开一家药厂。”
欧尼斯满头雾水道：“可我对医药领域没有任何经验啊。”
周赫煊笑道：“你有工厂的管理和销售经验，这就足够了。如果有兴趣的话，我们可以合作创办一家药厂，因为我发现了一种效果奇佳的神药。”
欧尼斯连忙问：“真有这种药？”
周赫煊说：“等演出结束后，我们可以慢慢细聊。”
周赫煊说的所谓“神药”叫做磺胺，一种在青霉素诞生前最有效果的抗菌药，对治疗脑膜炎、肺炎、败血症等病症有奇效。
周赫煊这次来英国，并非只顾着出风头和泡妞，他也在悄悄打听青霉素和磺胺，结果让他非常意外。
就在半年前，德国化学家合成了一种叫“百浪多息”的红色染料，被零星用于治疗丹毒。但由于这种药物在试管内没有明显的杀菌作用，因此没有引起医学界的重视。
事实上，这种化合物并不难搞，早在24年前就有人合成过，可惜没人意识到它的医学价值。
磺胺啊！
周赫煊虽然不懂药物，但有人懂啊。他决定请来一些生物、化学和医学界的专家，专门研制磺胺类药品，而且顶多几个月就能看到研究成果。
至于后世大名鼎鼎的青霉素，也在几年前被人发现了，不过青霉素很难提纯，因此短期内无法用于医学临床。
周赫煊决定依靠磺胺赚到大钱后，就拿出一大笔资金支持青霉素的研究。只要他掌握了这两种神药，不仅可以财源滚滚，而且能在未来的抗战中挽救无数中**人的生命。
495【我心永恒】
美国百老汇大街盛行的戏剧，脱胎于英国戏剧，而又发展出自己的独立特征。
刚开始的时候，英国戏剧的内容都和宗教有关，主要在教堂等宗教场合表演，因此被称为“礼拜剧”。“礼拜剧”渐渐的世俗化，转移到教堂外的地方演出，并增加了喜剧成分，但内容仍以圣经和圣徒的故事为主，这一阶段叫做“神秘剧”或“奇迹剧”。
至欧洲中世纪期间，基督教有意识地使用戏剧来布道，宣讲教义和伦理道德，所以出现“道德剧”。而贵族们为了享乐，往往在“奇迹剧”和“道德剧”之间插演娱乐短剧，这种短剧被称为“插剧”。
以上这些就是英国戏剧早期的起源和发展。
现如今人们提到的英国戏剧，其实就是从“插剧”演化而来的。它最初只是插演在宗教戏剧之中的陪衬品，但却代表着绝大多数人的审美取向，因此在都铎王朝建立后飞速发展。
为什么莎士比亚地位崇高？
因为莎士比亚代表着英国戏剧的最高成就文艺复兴时期是英国戏剧的黄金年代，各种戏剧大师层出不穷，莎士比亚却能脱颖而出成为最耀眼的那个。
文艺复兴结束以后，英国戏剧一度没落，直到19世纪初浪漫主义风行欧洲。英国戏剧吸纳了法国情节剧的元素，对话增加了音乐伴奏，舞台上开始出现富丽堂皇的布景，戏剧艺术在英国开始渐渐复苏。
但从18世纪下半页，到19世纪上半页，这100年来的英国戏剧要么奢靡，要么低俗，要么爱得死去活来，完全不能跟文艺复兴时期相比。
于是萧伯纳出现了，王尔德出现了，这两位大师带领英国戏剧重登艺术高峰，并直接影响了美国戏剧的发展。美国百老汇那边的编剧和演员们，都得恭恭敬敬地喊萧伯纳和王尔德一声祖师爷。
如今王尔德已死，萧伯纳却活得好好的。因此在许多英国戏剧爱好者眼中，萧伯纳就是活着的莎士比亚，可见其地位有多么崇高，漂亮女演员们抢着倒贴太正常不过。
此时此刻，男主角的演员趴在道具木板边缘，抓着费雯丽的手说着遗言。舞台侧面的音乐指挥闭眼轻轻抖动指挥棒，小提琴手演奏着悲伤而舒缓的乐曲，时而有钢琴声点缀，代表那冰冷的海水和波涛。
这种表演方式很有意思，在周赫煊看来，就是把电视剧搬到了舞台上。
剧情、对白、表演、背景、道具、音乐、灯光……要什么有什么，跟坐在影院里看电影没有太大区别。
猛地，指挥家弓着的身体突然绷直，随着指挥棒抬起，管弦乐队的大小号开始演奏，钢琴依旧低沉，但小提琴声却激昂起来。
“要活下去……不……不能绝望，无论发生什么，无论多么艰难，快答应我……萝丝，答应我……一定做到！”男主角的声音颤抖而喑哑，却在音乐的衬托下，迸发出刺穿人心的力量。
“我答应……”费雯丽绝望的痛哭起来。
“一定做到！”男主角的声音渐渐虚弱不见。
费雯丽低声痛哭：“我一定做到，杰克……我一定做到！”
指挥家再次弯腰俯身，他右手示意小提琴和大小号停止演奏，钢琴声还在继续，接着沉郁的大提琴声开始响起。
在悲哀的大提琴声烘托下，整个剧场的气氛陷入极度悲伤之中，舞台灯光也暗淡下来，有些感性的现场观众已经在抹眼泪了。
迟来的救生艇把费雯丽接走，一个伦敦顶级的女歌手站在侧舞台，在管弦乐队的伴奏下开始歌唱：
“every_night_in_my_dreams，
i_see_you， i_feel_you，
that_is_how_i_know_you_go_on
……
we'll_stay_forever_this_way，
you_are_safe_in_my_heart，
and_my_heart_will_go_on_and_on。”
后世感动了无数人的《我心永恒》，放在30年代的英国宛若大杀器。因为此时的流行歌曲尚未发展成熟，当那优美动人的旋律和刻骨铭心的歌词，响彻在观众的耳边时，带来的震撼简直无以复加。
“呜呜呜……”许多女性观众小声抽泣着，不停地使用手帕擦泪。
艾伯特王子自言自语道：“这……这首歌，这个故事，太……太令人难忘了。”
伊丽莎白王妃则痴痴地念叨着歌词，仿佛是想起某个让她难以忘怀的人：“you_are_safe_in_my_heart，and_my_heart_will_go_on_and_on（你活在我心中，而我心永恒）……you_are_safe_in_my_heart，and_my_heart_will_go_on_and_on……”
台上的费雯丽已经消失，只有那位女歌手仍在歌唱，当最后一个音节落下，舞台的幕布缓缓降落。
剧场里只剩下零星传来的抽泣声，而当幕布再次打开，全体演员站在舞台上谢幕时，无数观众轰然起立，报以雷鸣般的热烈掌声。
“薇薇安！”
“薇薇安！”
“弗雷！”
“弗雷！”
“杰克！”
“萝丝！”
“……”
人们疯狂呼喊着男女主角演员的名字，更有些直接喊着戏剧中男女主人公的名字。费雯丽和那个叫弗雷的男演员，已经靠演出征服了现场观众，只要再演出几场，他们的大名必然响彻伦敦。